In dieser Masterclass erkunden erfahrene Stricker*innen und angehende Designer*innen die Konstruktion und Gestaltungsmöglichkeiten von Rundpassenpullovern. Du lernst, wie sich Körpermasse und wichtige Berechnungen mit schönem mehrfarbigem Stricken verbinden lassen. Am Ende nimmst du einen praktischen Fahrplan mit, um deinen eigenen Rundpassenpullover zu entwickeln.

Themen dieses Workshops sind:
1. Grundlagen von Rundpassen
Wir beginnen mit den konzeptionellen und technischen Grundlagen dieser Pulloverkonstruktion. Du erfährst, was Rundpassenpullover so anpassungsfähig macht, welche Masse besonders wichtig sind und wie Konstruktionsentscheidungen die Maschen- und Reihenzahlen beeinflussen.

2. Passform und Körperverständnis
In diesem Teil geht es darum, Körpermasse in Kleidungsmasse zu übertragen. Wir betrachten die Armausschnitttiefe sowie die Grundlagen der Halsformung und wie Strickschriften in die Gestaltung der Passe einbezogen werden.

3. Konstruktion und Berechnungen
Du lernst, welche Berechnungen bei diesem Pulloverstil eine Rolle spielen und wie sich Entscheidungen zur Formgebung in Maschen- und Reihenzahlen übersetzen lassen.

4. Arbeiten mit Strickschriften
Rundpassendesigns sind bekannt für ihre schönen Möglichkeiten bei Lochmustern und mehrfarbigem Stricken. Wir schauen uns Software-Tools an, die dich dabei unterstützen können, klare und wirkungsvolle Strickschriften zu erstellen.

Dieser Workshop richtet sich an erfahrene Stricker*innen, die mit dem Entwerfen eigener Kleidungsstücke beginnen oder ihr Verständnis für Pulloverkonstruktion vertiefen möchten. Die Teilnehmenden sollten damit vertraut sein, Maschenproben als Teil ihrer Strickpraxis zu nutzen. Grundkenntnisse in Excel können hilfreich sein, sind aber nicht erforderlich.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Notizbuch und Stift.

In diesem Kurs lernst du die Stricktechnik Doubleface aka Doppelstrick kennen, bei der zwei miteinander verbundene Seiten (Vorder- und Rückseite) gleichzeitig gestrickt werden. Die beiden Seiten erscheinen glatt rechts, eingearbeitete Muster zeigen sich horizontal gespiegelt und farbinvertiert. 

Die Technik eignet sich perfekt für jedes Strickstück, bei dem sowohl Vorder- als auch Rückseite sichtbar sind wie Schals, Tücher und Decken - aber auch ganze Kleidungsstücke können damit gearbeitet werden!

Wir schauen uns Strickcharts genauer an, um zu lernen, wie diese gelesen und erstellt werden und erlernen alle Grundtechniken des Doppelstricks - vom Anschlag bis zum Abketten, über Randmaschen und Farbwechsel - an einem kleinen Musterstück. 

Hilfreiche Tipps und Tricks zu Garn- und Farbwahl, Fadenhaltung und vielem mehr geben euch das notwendige Wissen, um nach dem Kurs in euer erstes Doppelstrick-Projekt zu starten. 

Im Kurs können Musterstücke begutachtet werden, die zum Verständnis der Technik dienen und euch Inspirationsquelle für erste eigene Doppelstrickprojekte sein können.

MATERIALIEN & MITBRINGEN::
- 2 Knäuel des gleichen Garns in verschiedenen Farben. Wähle ein Garn in dk bis worsted weight, ca. Nadelgrösse 4 - bitte keine Baumwolle oder Seide!
- 1 Paar passende Stricknadeln - ca. 20 cm oder Rundstricknadeln - das Musterstück wird in Hin- und Rückreihen gearbeitet

TIPP: Um ein möglichst dichtes “undurchschaubares” Maschenbild zu erreichen, bietet es sich an, eine halbe Nadelgrösse kleiner als für das Garn empfohlen bzw. für dich üblich zu gehen.

In diesem Workshop lernst Du einige Grundlagen des Makramee-Knüpfens und gestaltest Deinen eigenen Maschenmarkierer.

Wir starten mit klassischen Makrameeknoten, die wir in Ruhe üben können. Anschließend knoten wir gemeinsam Schritt für Schritt einen Maschenmarkierer im gleichen Design.
Gearbeitet wird mit feinem gewachsten Garn (1 mm) und es entstehen feine und filigrane Stücke. Du kannst zwischen gold- oder silberfarbenen Elementen und vielen Garnfarben wählen.

Der Workshop ist etwas feinmotorisch, aber auch für Anfänger*innen gut geeignet. Am Ende nimmst Du Deinen selbstgemachten Maschenmarkierer mit nach Hause.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
keine Material oder Vorbereitung nötig

In diesem Workshop lernst du die Stricktechnik Intarsien kennen. Gemeinsam lernen wir das Verkreuzen der Fäden, wie Strickcharts gelesen werden und stricken eine Probe mit verschiedenen Varianten dieser vielfältigen Technik: Glatt rechts, kraus rechts und marled intarsia. Dabei zeige ich dir, welche kreativen Gestaltungsmöglichkeiten diese Technik bietet und wie du mit Farben, Formen und Strukturen spielerisch kreativ werden kannst.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Bitte mitbringen: Stricknadeln in Größe 3,00 – 5,00 mm und passende Restgarne in mindestens 3 Farben, sowie ein Lace-weight Mohair- oder Alpaka-Restgarn.

Learn mosaic knitting by making a modern, graphic scarf. We will begin The Trail Shawl – inspired by movement, paths, and landscapes.
Mosaic knitting is one of the most satisfying ways to create graphic, color-rich textures with surprisingly simple techniques.

In this workshop, participants will learn the fundamentals of mosaic knitting while starting a scarf inspired by movement through landscapes – paths, trails, and shifting terrain. The design is based on the Trail Shawl from Unfolding Landscapes – 17 Knits for the Road.

We will explore how simple slip-stitch techniques can create complex-looking patterns without carrying multiple yarns at once.
- Learn the basics of mosaic (slip-stitch) knitting
- Understand how charts translate into simple color patterns
- Cast on and begin a mosaic scarf project (or swatch section)
- Learn how to choose yarns for clear graphic contrast

MATERIALS & WHAT TO BRING:
- Scrap yarn in a few contrasting colors in DK weight and suitable needles 
- Circular needles (correct size + cable length)
- Scissors, tapestry needle, stitch markers

If you have been looking for a way to take your knitting skills to the next level, this workshop is perfect for you!
It will give you a comprehensive understanding of the Japanese short-row technique, its benefits, and how it can be applied in different situations. Mastering this method could open up new possibilities for creating more complex garments, so come along and join this interactive and hands-on session! Structure and outcomes.

We will cover the background of short rows and the Japanese short-row technique. This will include an in-depth look at the fundamentals of the method, which can get quite technical. To put the theory into practice, we will make a swatch and test out five different situations.

By the end of this workshop, you will learn how to use Japanese short rows as a substitute for any other short row method, and you will be able to determine what steps to take when you encounter a short row turn in any given scenario.

Prior experience with short rows is optional. You should have basic knitting skills, including casting on, knitting and purling stitches. While experience with knit and purl decreases is ideal, it's optional, as we will practice these techniques. 

MATERIALS & WHAT TO BRING:
- Fingering to DK-weight yarn in a light solid colour 
- Knitting needles suitable for the chosen yarn

Join knitwear designer and author Lotta H Löthgren for a 3 hour workshop exploring knitted textures and colour combinations!
We’ll be working with a few stitch patterns from Lotta’s latest book The Island and the Forest (co-authored with Erika Åberg) among with other fun textures to create one, a couple of even a small collection of swatches. The goal is to experiment with colours, yarns and different knitting techniques to see how different choices can change the entire look. 

We will also try our hand att swatching in the round without actually knitting in the round – a technique that can come in handy when you want to swatch for colourwork! 

Workshop level: Participants should be comfortable with basic knitting techniques like casting on, binding off, knitting flat and in the round, and working knit and purl stitches. 

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Lotta will bring scrap yarns in various colours and weights. If you have a favorite yarn and/or colour combination you want to try, please bring these – scraps will work just fine as we will be making swatches and only need a little of each yarn! Please bring your own knitting needles in various sizes.

This workshop is for intermediate crocheters and up.

Crocheting our own clothes is already more customizable than buying them in store, but what if you could make them fit even better? In this class we cover easy adjustments that makes your clothes work for your body. Our main focus is short row shaping to adjust neck fit and create bust darts, but we’ll also work on how to read a gauge swatch in order to adjust the garment so that it is truly yours!

MATERIALS & WHAT TO BRING:
You'll need to bring a skeins of wool or synthetic DK weight yarn (cotton or other plant fibers are not advised) and a crochet hook that fits your yarn. 

Möchtest du eine andere, besonders ergonomische Art zu stricken kennenlernen?
In diesem Workshop entdeckst du das griechische Stricken, auch portugiesisches Stricken genannt. Dabei wird das Garn um den Hals geführt. Diese traditionelle Technik macht linke Maschen überraschend einfach, unterstützt eine gleichmässige Fadenspannung und ermöglicht entspanntes Stricken mit wenig Handbewegung.

Wir beginnen mit den Grundlagen und schauen uns an, wie diese Technik:
- gleichmässige, konsistente Maschen erzeugt
- Hände, Handgelenke und Schultern entlasten kann
- Haltung und Komfort beim Stricken verbessert
- den Wechsel zwischen rechten und linken Maschen erleichtert

Im Workshop üben wir alle wichtigen Maschen und arbeiten gemeinsam mit einer einfachen Strickschrift. So kannst du die Technik direkt sicher anwenden.
Für alle Levels geeignet. Vorkenntnisse im griechischen oder portugiesischen Stricken sind nicht erforderlich.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Bitte bringe DK-Garn, 4-mm-Stricknadeln und Maschenmarkierer mit.

The Midsummer Socks workshop is inspired by Maaike's very popular Midsummer sweater for Laine’s bestseller 'The Art of The Sea'.

Together, we work on Midsummer Socks and practice 3-colour stranded knitting, embellished with duplicate stitches, to create a beautiful floral garland on the leg of the sock, as seen in the detail photo of the sleeve.

This workshop is designed to give you confidence in knitting embellished colourwork socks that fit beautifully. You will learn how to:
* Knit beautiful socks with a floral garland;
* Read and knit from the chart;
* Knit 3 colours in a single round smoothly;
* Manage tension and floats;
* Embellish your sock with duplicate stitches;
* Choose a colour palette for the floral garland.

Midsummer Socks is a workshop and a project on itself, but also a great way to first practice the technique used in the sweater on a smaller project. After you’ll be empowered to make the floral colourwork and independently knit the sweater.  

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Homework: few weeks before workshop participants get e-mail from Maaike with detailed info about yarn, size, gauge & instructions for knitting cuff of 1st sock, so we can start on colour section together during workshop.
Materials:
-Sock yarn (approx. 400-425 m 100g) to knit Midsummer socks
-Knitting needles: magic loop, DPNs or circular needles for socks
-Stitch markers
Participants receive a pattern for the Midsummer socks from Maaike (English)

**modelled photos by Laine Magazine**

Vergiss verstaubte Vorlagen von früher: In diesem Workshop entdeckst du Canevas in einer frischen, farbenfrohen und absolut zeitgemässen Version. Du lernst mehrere Stiche, damit du mit Texturen, Farben und Motiven spielen kannst.
Ob zum Abschalten, als kreativer Ausgleich oder einfach, weil’s richtig Spass macht – Canevas ist das neue Slow Craft für zwischendurch. Mach mit und erschaffe dein eigenes Werk.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
keine Material oder Vorbereitung nötig

Dieser Kurs ist etwas für Genießer. Gemeinsam erkunden wir die faszinierende Welt des Double Knittings (auch Double Face genannt). Neben der Standardtechnik zeige ich dir insbesondere auch fortgeschrittene Techniken. Etwa wie man mit mehr als nur zwei Farben strickt, wie Zöpfe beim Double Knitting funktionieren und wie andere Muster, jenseits von glatt rechts, gestrickt werden können. Auch verschiedene Zunahmen und Abnahmen werden dir kompetent erklärt werden.

Gemeinsam werden wir einen kleinen Musterfleck (etwa Topflappengröße) stricken, bei dem alle wichtigen Techniken ganz praktisch erklärt werden. 

Vorkenntnisse: Dieser Kurs richtet sich an Fortgeschrittene, die bereits erste Erfahrungen mit mehrfarbigen Strickprojekten sammeln konnten und mit allen gängigen Standard-Stricktechniken vertraut sind (Kreuzanschlag, linke und rechte Maschen, Rippenmuster, Zöpfe, gängige Zunahmen und Abnahmen).

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Materialien: Garn in drei verschiedenen Farben mit gutem Kontrast (etwa rot, blau, weiß). Double Knitting sieht am besten aus, wenn das Garn etwas flauschiger und nicht zu glatt ist. Zudem benötigst du passende Rundstricknadeln, die kleiner sind, als was üblicherweise auf der Banderole empfohlen wird. 
Beispiel: 6-Fach Sockengarn und 2.5 – 3.00 mm Nadeln (statt normalerweise 3.5 mm Nadeln)
Gerne nutze diese Gelegenheit um Wollreste zu verarbeiten.

Strickstücke, die nicht passen, hast du sicher schon gestrickt. 

Woran das liegt und worauf du achten kannst, damit in Zukunft jeder Pullover zum Lieblingsstück wird, kannst du in meinem vierstündigen Vor-Ort-Workshop lernen.

Aber nicht nur das. Schnittform, passende Garne, die richtige Größe, die eigenen Proportionen und Vorlieben spielen dabei eine wichtige Rolle. Bei dem Kurs lernst du alles, um in Zukunft Anleitungen so auszuwählen und anzupassen, dass deine Oberteile richtig gut sitzen. 

Das erwartet dich:

Wir verbringen 3 Stunden miteinander, in denen wir deine Körperform (Schulterlinie, Schulterbreite, Armlochtiefe und Proportionen) bestimmen. Dazu werdet ihr gegenseitig euren Körperumriss auf ein großes Stück Packpapier zeichnen. Daraus werdet ihr bereits die Schulterform bestimmen und die Schulterschräge ermitteln sowie einige Längenmaße entnehmen.

Dann erkläre ich, welche weiteren Maße wichtig sind, damit ein Oberteil passt, und wie du richtig Maß nimmst. Dafür werdet ihr einander ausmessen, um Fehler zu vermeiden. Da werden sicher einige Maße dabei sein, an die du bisher nicht gedacht hast.

Anschließend stelle ich euch verschiedene Schnittkonstruktionen mit ihren Vor- und Nachteilen vor. Wir besprechen, welche davon für dich am besten geeignet sind – nicht jeder kann jede Form gut tragen – und bringe meine eigenen Designs als Beispiele mit.

Wir unterhalten uns über positive und negative Ease und ob es für dich vorteilhafter ist, ein Oberteil mit Taillierung, geradem Schnitt, A-Linie oder Oversized zu arbeiten. Ich zeige dir, wie du die richtige Größe für eine Anleitung aussuchst und in welchem Rahmen Anpassungen möglich sind.

Ihr werdet in diesem Workshop nicht rechnen (nur ein paar Zahlen zusammenzählen) oder stricken.

Du kannst gleich die neuen theoretischen Erkenntnisse anwenden und verstehen lernen, worauf es bei der Anleitungsauswahl ankommt, damit du mit deinem fertigen Oberteil in Zukunft zufrieden bist. Und wir werden erarbeiten, warum ein Oberteil auch mal nicht passt oder passen kann.

Du bekommst von mir ein Skript, in dem du alles zu Hause auch noch mal in Ruhe nachlesen kannst.

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Bitte bringe Folgendes mit: 
ein Maßband
Schreibzeug
ein oder gerne auch mehrere selbst gestrickte(s) Teil(e), mit deren Passform du nicht glücklich bist und es deshalb nicht anziehst (wenn noch vorhanden, bitte auch die Anleitung dazu), wir finden gemeinsam heraus, warum das so ist
ein Lieblingsteil, das dir gut passt und das du gerne anziehst (muss nicht gestrickt sein, kann auch gekauft sein).
 
Ich verspreche dir, nach diesem Workshop wirst du Strickanleitungen und Oberteile mit ganz anderen Augen sehen.

Granny squares are the building blocks of countless crochet projects: from tote bags and blankets to cardigans and scarves.

In this 3-hour workshop, you’ll learn how to crochet a classic granny square from scratch: working in the round, creating clean corners, keeping your square neat, changing colors confidently, and weaving in ends like a pro. You’ll make 2–3 squares in complementary colors and learn a simple joining method so you can start combining them into bigger projects at home.

You’ll leave with finished squares, a clear cheat sheet, and the confidence to keep crocheting. Suitable for beginners and confident beginners. Materials are provided.

MATERIALS & WHAT TO BRING:
1x crochet hook 5.0 mm
1x tapestry/yarn needle
2–4 stitch markers (or safety pins)
Scissors (1 per person or shared per table)
Optional: small measuring tape (shared is fine)
Yarn Color A (main): 50–100 g (usually enough for 2–4 squares)
Yarn Color B (contrast): 25–50 g
Yarn Optional Color C: 25 g (for a second accent)

In this “From Sheep to Yarn” workshop, participants will explore the full journey of wool, from raw fleece to handspun yarn. Designed for beginners, this hands-on session introduces the essential steps of wool processing, including fiber selection, scouring, carding with hand carders and an introduction to hand spinning on drop spindles.

A variety of wool types will be presented, with a special focus on native Portuguese breeds, allowing participants to discover different textures and qualities.

All materials and tools are provided, and participants will leave with their own handspun yarn and carded wool to continue exploring at home.

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Nothing :) All materials included.

Learn the basics of knitwear design and draft your first knitted hat pattern. This workshop takes you through the process from inspiration to grading maths to get your ideas onto your needles. 

The first half focuses on inspiration and creativity. I usually use stitch dictionaries but we can use online resources to swatch and plan out designs. We go through the components of hat (brim, main hat, decreases) to work through what it will look like. 
The second half is around gauge maths and putting the information into a pattern. We cover row gauge and stitch gauge and with their chose weight of yarn and stitch pattern calculate cast on numbers, brum decreases and all the bits inbetween. 

MATERIALS & WHAT TO BRING:
A notepad and pen. You might also want a device with internet access (your phone works) for our "inspiration" section

During this workshop, I help you to discover the joy of knitting your own animal following my original method, without any seam, but a lot of love and fun. It’s a workshop to open the door to your inner child, an enchanting digression for your hands and soul. 

Maybe you think it might be too difficult! It’s not and this workshop is here to get you started: focusing on the head of the animal - the step that contains all the essential learning - you’ll discover the construction and the techniques that will allow you to grow a sweet animal from nose to toes, directly out of your needles, in a fully seamless and flowing process. 

The workshop includes the pattern for Benjamine Watervole, initially published in « Annual 5 » by John Arbon Textiles. Benjamine will support your learning and keep the momentum once back home! 

To sail peacefully, you’ll need to be at ease with knitting very small circumferences in the round, small as a thumb, using any appropriate method for that (magic loop, double pointed needles or flexible double pointed needles). You’ll also need a taste for small and meticulous projects (which does not mean difficult !). 

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Yarn for the project, needles suitable for knitting very small circumferences in the round (long circular for magic loop, DPNs, or flexible DPNs according to your preference), usual knitting tool case. 

I will be in contact by mail mid-october to help you make yarn & needle choices and ensure that you have all the informations to get ready: if you don't see anything coming, don't forget to check your SPAM folder.

This workshop is specifically designed for more experienced knitters who are ready to expand on the techniques they have previously learnt. Steeking & Finishing Techniques offers wonderful tools for anyone who wants to develop skills that can transform the possibilities of their knitting.

In this workshop we will practise steeking together and you will learn various super polished finishing techniques to really upgrade your knitting! Including a super neat folded “sandwich” band Maaike developed and completely hides and secures the steek.

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Homework: participants are asked to prepare a little piece of stockinette fabric in the round at home which we will steek together in the workshop and use to practice various finishing techniques on.

Materials:
-DK weight yarn, 100% wool
-3.5 and 4 mm needles 
-Scissors and stitchmarkers
-Pen and paper to make notes

Participants will receive a handout with instructions from Maaike (in English) 

**modelled photos by Laine Magazine**

Lust auf eine kreative Auszeit vom Alltag? In diesem Workshop entdeckst du die faszinierende Welt des Klöppelns – ruhig, konzentriert und überraschend vielseitig. Schritt für Schritt lernst du die Grundlagen und erschaffst dein erstes eigenes Stück. Ganz nebenbei tauchst du ein in eine über 400 Jahre alte Kunst, die bis heute nichts von ihrer Magie verloren hat. Perfekt für Anfänger – du brauchst keine Vorkenntnisse, nur Neugier und Lust, etwas Neues auszuprobieren.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
keine Material oder Vorbereitung nötig

In diesem Workshop lernst du die Welt der Hebemaschen kennen: Wir schauen uns sowohl mehrfarbige Hebemaschenmuster als auch Strukturmuster genauer an. Anschließend kombinieren wir sie mit der Intarsientechnik und kreieren dadurch besondere, mehrfarbige Texturen und dreidimensionale Muster.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Bitte mitbringen: Stricknadeln in Größe 3,00 – 5,00 mm und passende Restgarne in mindestens 3 Farben.

Strickstücke, die nicht passen, hast du sicher schon gestrickt. 

Woran das liegt und worauf du achten kannst, damit in Zukunft jeder Pullover zum Lieblingsstück wird, kannst du in meinem vierstündigen Vor-Ort-Workshop lernen.

Aber nicht nur das. Schnittform, passende Garne, die richtige Größe, die eigenen Proportionen und Vorlieben spielen dabei eine wichtige Rolle. Bei dem Kurs lernst du alles, um in Zukunft Anleitungen so auszuwählen und anzupassen, dass deine Oberteile richtig gut sitzen. 

Das erwartet dich:

Wir verbringen 3 Stunden miteinander, in denen wir deine Körperform (Schulterlinie, Schulterbreite, Armlochtiefe und Proportionen) bestimmen. Dazu werdet ihr gegenseitig euren Körperumriss auf ein großes Stück Packpapier zeichnen. Daraus werdet ihr bereits die Schulterform bestimmen und die Schulterschräge ermitteln sowie einige Längenmaße entnehmen.

Dann erkläre ich, welche weiteren Maße wichtig sind, damit ein Oberteil passt, und wie du richtig Maß nimmst. Dafür werdet ihr einander ausmessen, um Fehler zu vermeiden. Da werden sicher einige Maße dabei sein, an die du bisher nicht gedacht hast.

Anschließend stelle ich euch verschiedene Schnittkonstruktionen mit ihren Vor- und Nachteilen vor. Wir besprechen, welche davon für dich am besten geeignet sind – nicht jeder kann jede Form gut tragen – und bringe meine eigenen Designs als Beispiele mit.

Wir unterhalten uns über positive und negative Ease und ob es für dich vorteilhafter ist, ein Oberteil mit Taillierung, geradem Schnitt, A-Linie oder Oversized zu arbeiten. Ich zeige dir, wie du die richtige Größe für eine Anleitung aussuchst und in welchem Rahmen Anpassungen möglich sind.

Ihr werdet in diesem Workshop nicht rechnen (nur ein paar Zahlen zusammenzählen) oder stricken.

Du kannst gleich die neuen theoretischen Erkenntnisse anwenden und verstehen lernen, worauf es bei der Anleitungsauswahl ankommt, damit du mit deinem fertigen Oberteil in Zukunft zufrieden bist. Und wir werden erarbeiten, warum ein Oberteil auch mal nicht passt oder passen kann.

Du bekommst von mir ein Skript, in dem du alles zu Hause auch noch mal in Ruhe nachlesen kannst.

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Bitte bringe Folgendes mit: 
ein Maßband
Schreibzeug
ein oder gerne auch mehrere selbst gestrickte(s) Teil(e), mit deren Passform du nicht glücklich bist und es deshalb nicht anziehst (wenn noch vorhanden, bitte auch die Anleitung dazu), wir finden gemeinsam heraus, warum das so ist
ein Lieblingsteil, das dir gut passt und das du gerne anziehst (muss nicht gestrickt sein, kann auch gekauft sein).
 
Ich verspreche dir, nach diesem Workshop wirst du Strickanleitungen und Oberteile mit ganz anderen Augen sehen.

Master buttonhole techniques and placement with ease.
Learn three versatile methods for buttonholes plus a bonus formula for precise placement in this interactive workshop.

In this workshop, we’ll focus on making buttonholes. You’ll learn three useful techniques: Yarn-over buttonholes, One-row buttonholes for single-layer bands and Buttonholes for double-knit bands for added stability.

We’ll also cover how to calculate the right placement for buttonholes to give your projects a polished look. During the hands-on session, you’ll practice placing buttonholes for different stitch counts using each technique.

By the end, you’ll know how to make and position buttonholes that are both functional and professional-looking.

MATERIALS & WHAT TO BRING:
You should have basic knitting skills, such as casting on, knitting, and purling.
 You will need: 
- DK weight yarn in a light colour 
- Knitting needles for the chosen yarn for knitting fl at 
- Four locking stitch markers

Join designer and colour enthusiast Georgia Farrell for a hands-on workshop all about the joy of colour journaling.

Through a series of playful exercises, Georgia will introduce you to some of her favourite methods for journalling around colour as a knitter and together, you will build the beginnings of your very own colour journal.
This method of recording colours and experimenting with colour in a physical way, is a big part of Georgia’s design practice and something she credits with transforming the way she sees and uses colour. 

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Please bring:
A blank colour journal. That can be a small sketchbook or a small ring binder folder, I use and like both. If you decide to go for the ring binder option, please fill it with some blank pieces of card to work onto. 
A selection of yarn scraps you are drawn to for their colour.
Any photographs that you have taken that you like the colours of. 
Any magazine tear outs, postcards from exhibitions, leaflets, paper packaging, that you like for their colours. 
Please try to bring at least one image that you really like the combination of colours, this could be a photograph you’ve taken, a post card, a print out of a piece of art you like, a page from a magazine, anything at all. 
A selection of coloured paper.
Glue stick and tape. 
A stapler is useful but not essential. 
A hole punch 
Paper scissors.
Yarn scissors. 

Lochmuster können einschüchternd wirken. Sobald du jedoch den Rhythmus hinter Umschlägen und Abnahmen verstanden hast, werden sie zu einer der entspannendsten und lohnendsten Stricktechniken.

In diesem Workshop lernst du die Grundlagen des Lochmusterstrickens. Du übst, Lochmuster-Strickschriften und ausgeschriebene Anleitungen sicher zu lesen, deine Maschen zu erkennen, häufige Fehler zu beheben und durch richtiges Spannen schöne, offene Muster entstehen zu lassen.

Gemeinsam erkunden wir den Aufbau von Lochmustern anhand praktischer Übungen. Wir beginnen mit einem einfachen Ajourmuster und arbeiten uns anschliessend zu einem etwas komplexeren Lochmuster vor. Dabei gewinnst du das Selbstvertrauen, Lochmustertücher, Kleidungsstücke und Accessoires entspannt anzugehen.

Im Workshop lernst du:
- die Grundlagen des Lochmusterstrickens
- wie Umschläge und Abnahmen zusammenwirken
- Lochmuster-Strickschriften und ausgeschriebene Anleitungen zu lesen
- häufige Fehler im Lochmuster zu erkennen und zu beheben
- mit Sicherheitsfäden selbstbewusst zu stricken
- Tipps für erfolgreiches Spannen und Fertigstellen
- Lochmuster anhand angeleiteter Maschenproben praktisch umzusetzen

Ganz gleich, ob du Lochmuster schon immer ausprobieren wolltest oder deine Technik verfeinern möchtest. Dieser Workshop vermittelt dir die Fähigkeiten und das Vertrauen, eine der schönsten Stricktraditionen zu geniessen.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Garn in einer von dir bevorzugten Garnstärke sowie passende Stricknadeln.

In dieser Masterclass erkunden erfahrene Stricker*innen und angehende Designer*innen die Konstruktion vollständig geformter Schultern im nahtlosen Pulloverdesign. Du lernst, wie Körpermasse, Formgebungstechniken und wichtige Berechnungen zusammenspielen, um ein gut sitzendes Kleidungsstück zu schaffen. Am Ende nimmst du einen praktischen Fahrplan mit, um bestehende Anleitungen anzupassen oder deinen eigenen Pullover mit vollständig geformten Schultern zu entwickeln.

Themen dieses Workshops sind:
1. Grundlagen vollständig geformter Schultern
Wir beginnen mit den konzeptionellen und technischen Grundlagen dieser Pulloverkonstruktion. Du erfährst, wodurch sich vollständig geformte Schultern unterscheiden, welche Masse besonders wichtig sind und wie Konstruktionsentscheidungen Textur- und Farbgestaltung beeinflussen.

2. Passform und Körperverständnis
In diesem Teil geht es darum, Körpermasse in Kleidungsmasse zu übertragen. Wir betrachten die Armausschnitttiefe und warum sie entscheidend ist. Ausserdem behandeln wir die Grundlagen der Halsformung und der Ärmelgestaltung.

3. Werkzeugkasten für die Formgebung
Du baust dir einen praktischen Werkzeugkasten für die Pulloverformgebung auf. Dabei schauen wir gezielt darauf, wo und wie Zunahmen, Abnahmen und verkürzte Reihen wirkungsvoll eingesetzt werden.

4. Konstruktion und Berechnungen
Zum Schluss bringen wir den Entwurfsprozess in eine strukturierte Planung. Du lernst, welche Berechnungen bei diesem Pulloverstil eine Rolle spielen und wie sich Entscheidungen zur Formgebung in Maschen- und Reihenzahlen übersetzen lassen.

Dieser Workshop richtet sich an erfahrene Stricker*innen, die mit dem Entwerfen eigener Kleidungsstücke beginnen oder ihr Verständnis für Pulloverkonstruktion vertiefen möchten. Die Teilnehmenden sollten damit vertraut sein, Maschenproben als Teil ihrer Strickpraxis zu nutzen. Grundkenntnisse in Excel können hilfreich sein, sind aber nicht erforderlich.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Notizbuch und Stift.

Ladderback Jacquard ist eine spezielle Technik, um mit einer sogenannten Leitermasche lange Spannfäden auf der Rückseite eines Fair-Isle- oder Jacquardmusters zu sichern. Das Besondere an dieser Technik ist, dass sie ermöglicht ganz unregelmässige Muster zu entwickeln und das ohne das dein Strickstück an Elastizität verliert, ellenlange Fäden auf der Rückseite liegen oder das Einweben wie bei der klassischen Variante auf der Vorderseite leicht sichtbar ist. 

In diesem Kurs lernst du die Grundtechniken des Ladderback Jacquard vom Erstellen bis zum Auflösen der Leitermasche sowie mögliche Anwendungsbeispiele kennen. 

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Bringe bitte zwei Knäuel der gleichen Wolle (dk weight, Nadelgrösse 4 - bitte keine Baumwolle oder Seide!) in kontrastierenden Farben mit und bereite aus einem der beiden Knäuel folgende Hausaufgaben vor: 

Schlage 48 M an, platziere einen Maschenmarkierer für den Rundenanfang und schliesse die Arbeit zur Runde. Arbeite 6 Runden glatt rechts

Entdecke die Kunst des japanischen Stickens.
Egal ob Anfänger oder mit Vorerfahrung - Im Workshop lernst du einfache Techniken und wunderschöne Muster. Wir tauchen gemeinsam in eine kreative meditative Kunst ein.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Alle Materialien sind inklusive.

Du wolltest schon immer Socken stricken aber traust dich nicht? Oder du hast es schon mal versucht, aber bist bei der Ferse gescheitert? Dann ist dieser Kurs genau das richtige für dich.

Schritt für Schritt zeige ich dir alle wichtigen Techniken, die du für deine erste Socke benötigst. Vom Bündchen, über die Ferse, bis hin zu den Zehen, werden wir gemeinsam wir ein verkleinertes Sockenmodell stricken. Diese Beispielsocke wird von oben nach unten gestrickt und wir konzentrieren uns auf eine traditionelle Käppchenferse. Als passionierter Sockenstricker mit über 30 Jahre praktischer Erfahrung, werde ich dir auch praktische Tipps und Tricks für die perfekte Passform mitgeben.

Vorkenntnisse: Dieser Kurs richtet sich an fortgeschrittene Anfänger. Du solltest bereits wissen wie man in Runden strickt. Wähle selbst, ob du lieber mit Nadelspiel oder Rundstricknadeln strickst. Im Kurs kann mit beidem gestrickt werden. Zudem solltest du folgende Basistechniken bereits kennen: Kreuzanschlag, linke und rechte Maschen, zwei Maschen rechts zusammenstricken (engl. k2tog), und eine Masche überzogen Zusammenstricken (engl. SSK).

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Materialien: Rundstricknadeln oder Nadelspiel in einer Größe deiner Wahl und dazu passendes Sockengarn (~30 g) in einer Farbe deiner Wahl. Beispiel: 3.5 mm Nadelspiel und 8-fach Sockengarn; oder 2.5 mm Rundstricknadeln (80cm Kabel) und 4-fach Sockengarn.

During this workshop, we’ll work on a tiny bear. I love the idea of a little pocket friend that you can make for your loved ones. It can travel anywhere, nestled in their pocket or their bag, ready for an instant dose of tenderness and emotional support. 

Through this sweet little friend, you’ll discover my original method to knit an animal friend, without any seam, but a lot of love and fun. It’s a workshop to open the door to your inner child, an enchanting digression for your hands and soul. 

Maybe you think it might be too difficult! It’s not and this workshop is here to get you started: focusing on the head of the animal - the step that contains all the essential learning - you’ll discover the construction and the techniques that will allow you to grow a sweet animal from nose to toes, directly out of your needles, in a fully seamless and flowing process. 

The workshop includes the pattern for our little bear friend. It will support your learning, and because you might want to make more than one, it will keep the momentum once back home! 

To sail peacefully, you’ll need to be at ease with knitting very small circumferences in the round, small as a thumb, using any appropriate method for that (magic loop, double pointed needles or flexible double pointed needles). You’ll also need a taste for small and meticulous projects (which does not mean difficult !). 

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Yarn for the project, needles suitable for knitting very small circumferences in the round (long circular for magic loop, DPNs, or flexible DPNs according to your preference), usual knitting tool case. 

I will be in contact by mail mid-october to help you make yarn & needle choices and ensure that you have all the informations to get ready: if you don't see anything coming, don't forget to check your SPAM folder.

You've worked some cables before, now we take them to the next level. 

We cover 3-4 advanced cabling techniques that knitters might not have worked before. Everyone will work through a swatch of each method and we'll discuss the chart/how it's written out, technique and practice. Each method is slightly trickier than the previous. 

This covers travelling/open cables (working with purl stitches and more advanced charts), closed cables, intarsia cables (two colour cables) and increasing/decreasing in cables. 

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Scrap yarn in two colours and a suitable size needle to work with for that yarn. I'd recommend nothing smaller than a DK-Worsted. 

Faszination Origami-Stricken: Verlasse die flache Ebene und entdecke, wie durch clevere Stricktechniken bleibende dreidimensionale Strukturen entstehen. In diesem Kurs lernst du Schritt für Schritt die geometrischen Prinzipien kennen, mit denen du faszinierende Faltungen in deine Projekte einarbeiten kannst. Dank des umfangreichen Workbooks nimmst du nicht nur neues Wissen, sondern auch unzählige kreative Ideen für dein nächstes textiles Kunstprojekt mit nach Hause.

MATERIALIEN & MITBRINGEN:
Reine, echte Wolle, Stärke max. Worsted, passende Stricknadeln. Nicht geeignet: Superwash-Wolle, Baumwolle, Seide, Kunstfaser und Mischungen davon.

In this “From Sheep to Yarn” workshop, participants will explore the full journey of wool, from raw fleece to handspun yarn. Designed for beginners, this hands-on session introduces the essential steps of wool processing, including fiber selection, scouring, carding with hand carders and an introduction to hand spinning on drop spindles.

A variety of wool types will be presented, with a special focus on native Portuguese breeds, allowing participants to discover different textures and qualities.

All materials and tools are provided, and participants will leave with their own handspun yarn and carded wool to continue exploring at home.

MATERIALS & WHAT TO BRING:
Nothing :) All materials included.